Uno de ellos irá a Bangkok. Las diferentes emisoras participantes en el Festival de Eurovisión Asia 2026 continúan inmersas en los diferentes procesos selectivos de los que saldrán las propuestas que disfrutaremos en el escenario de Bangkok (Tailandia) en el certamen que se celebrará el sábado 14 de noviembre.
En el caso de Nepal, la emisora Himalaya TV perfila los detalles de su preselección para Bangkok 2026. El país asiático celebrará el próximo miércoles 7 de octubre desde las 15:45 CEST (19.30 hora local de Katmandú) su final nacional titulada Nepal Decides. La competición nepalí contará con 11 artistas que competirán por representar a Nepal en el certamen. Este viernes 18 de septiembre, la cadena ha desvelado la identidad de los concursantes.
A continuación, repasa la lista de aspirantes del Nepal Decides que ha sido detallada por la emisora surcoreana Himalaya TV:
El Nepal Decides estaba previsto inicialmente para el 19 de septiembre. Sin embargo, la competición fue pospuesta debido a las recientes inundaciones que afectaron el norte de Nepal y la región vecina del Tíbet, especialmente a los distritos nepalíes de Rasuwa, Nuwakot, Dhading, Gorkha y Tanahun.
Conoce a los 11 aspirantes del Nepal Decides, la preselección nepalí para Eurovisión Asia 2026
El miércoles 7 de octubre, el escenario nepalí dará la bienvenida a los 11 finalistas elegidos. Al igual que el resto de competiciones asiáticas, la preselección Nepal Decides tendrá un formato de votación mixto para elegir al ganador que representará a Nepal en la primera edición del Festival de Eurovisión Asia. Es decir, jurado profesional, voto de los espectadores nepalíes y voto online internacional.
En el caso de la votación de los espectadores, podrán votar tanto los surcoreanos como los seguidores del resto del mundo a través del voto online en la plataforma oficial ZOOP. Cada espectador tendrá ocho votos gratuitos a repartir entre sus favoritos, con la obligación de votar por un mínimo de tres propuestas, con el objetivo de evitar el voto masivo. Si se desea votar en más ocasiones (10 votos adicionales), conllevará un coste de 6,86 dólares (5,94 euros).Eurovisión Asia
La competición de Nepal contará con una única gala televisada en la que los aspirantes competirán con propuestas originales. La preselección podrá seguirse en Himalaya TV, en todas sus plataformas digitales y en el canal oficial del Festival de Eurovisión en YouTube.
Allam Aadesh
Allam Aadesh, también conocido como Aadesh Malla, es un joven cantante, compositor y músico nepalí que está ganando reconocimiento dentro de la escena musical de Nepal. Su estilo se caracteriza por una voz cálida y expresiva, acompañada frecuentemente por la guitarra, y por una interpretación íntima que pone especial énfasis en la emoción y la narrativa de sus canciones.
En sus propuestas, combina influencias del pop acústico, las baladas nepalesas y el indie folk, creando una música sencilla, pero cargada de sensibilidad. Además de interpretar canciones, participa en su composición, lo que le permite desarrollar una identidad artística propia y conectar sus experiencias y emociones con el público.
Su creciente popularidad se debe, en buena medida, a sus apariciones y actuaciones en distintos programas y plataformas musicales de televisión. Entre ellas, destaca su participación en ‘The Voice of Nepal’, donde formó parte del elenco de concursantes de la 6ª edición.
También ha recibido reconocimiento en el ‘Cosmo Acoustic Challenge 3.0’, donde fue distinguido con el premio “Editor’s Choice”, un reconocimiento a su propuesta y talento dentro del formato acústico.
Con una combinación de sensibilidad vocal, composición y dominio de la guitarra, Allam Aadesh representa a una nueva generación de artistas nepalíes que buscan fusionar las tradiciones de la canción local con sonidos contemporáneos e influencias del folk y el pop internacional.
Amit Baral
Amit Baral es un cantante y compositor nepalí nacido en Butwal (Nepal), que alcanzó notoriedad nacional gracias a su participación en la 2ª edición del talent show ‘Nepal Idol’, donde alcanzó el Top 5. Su paso por el popular concurso televisivo marcó un punto de inflexión en su carrera y le permitió consolidarse como una de las voces emergentes de la música contemporánea de Nepal.
Reconocido por su voz cálida, profunda y expresiva, Amit Baral destaca por su capacidad para desenvolverse en distintos estilos, desde las baladas románticas y el pop moderno hasta propuestas acústicas y fusiones con elementos de la música folk nepalí. Antes de su aparición en televisión ya había recibido formación musical y contaba con el apoyo de su familia para desarrollar profesionalmente su vocación artística.
Tras ‘Nepal Idol’, inició una etapa de intensa actividad discográfica y colaborativa. Ha participado como intérprete en numerosas canciones y ha trabajado junto a compositores, letristas, arreglistas y directores de la industria musical nepalí. Entre sus trabajos figuran temas como «Ma Timro Hoon», «Ghamchhaya», «Rani», «Mayalu», «Beglay» y «Jadai Chhu Birano Sahar».
Su repertorio también incluye colaboraciones con otros artistas y canciones que combinan sensibilidad melódica con diferentes tradiciones musicales. Con una trayectoria en constante evolución, Amit Baral continúa ampliando su presencia en la escena musical nepalí y construyendo una identidad artística basada en la versatilidad, la emoción y una interpretación vocal personal.
Amrita Limbu
Amrita Limbu es una cantante nepalí de pop contemporáneo, vinculada a la escena musical de Katmandú, capital de Nepal. Su trayectoria se caracteriza por una combinación de interpretaciones de canciones populares, versiones vocales y colaboraciones con reconocidos artistas de la música nepalí. Gracias a su estilo y a la difusión de sus interpretaciones, ha conseguido hacerse un espacio dentro de la nueva generación de voces femeninas del pop de Nepal.
Amrita Limbu también ha participado en la industria cinematográfica nepalí como intérprete de bandas sonoras. Entre los proyectos para los que ha grabado canciones se encuentran las películas ‘Hirasat’ y ‘Matti Mala’, contribuyendo así a ampliar su presencia más allá del circuito musical independiente y de las plataformas digitales.
Una parte importante de su reconocimiento procede de sus populares versiones vocales, con las que ha demostrado su capacidad para interpretar diferentes estilos y conectar con el público. Asimismo, ha colaborado con figuras destacadas de la música nepalí, entre ellas Rajesh Payal Rai y Pratap Das. Estas colaboraciones han contribuido a consolidar su presencia en el panorama musical del país.
Desde Katmandú, Amrita Limbu continúa desarrollando su carrera consolidando su marcado estilo pop nepalí aprovechándose de las nuevas formas de difusión musical, combinando su trabajo cinematográfico y las colaboraciones con otros artistas.
Beyond
Beyond es un cantante y compositor nepalí reconocido por su distintiva propuesta musical, en la que combina una voz suave y envolvente con atmósferas minimalistas y profundas. Su sonido se mueve entre el rhythm and blues, el pop y el lo-fi (low Fidelity), creando una identidad artística centrada en la emoción, la intimidad y la creación de ambientes.
Especializado en lo que podría definirse como “mood music”, Beyond construye canciones que priorizan la sensación y la atmósfera tanto como la melodía. Sus voces, cálidas y expresivas, se integran con producciones de bajos marcados, ritmos sutiles y texturas electrónicas que generan un espacio sonoro relajado y contemporáneo. Esta combinación le ha permitido conectar con una audiencia cada vez más amplia en Nepal y consolidarse como una de las voces vinculadas a la nueva escena urbana y alternativa del país.
Además de desarrollar su carrera como solista, Beyond forma parte esencial de Ness Studio, un colectivo creativo que comparte junto al productor Brijesh Shrestha y el artista Bizen. La colaboración dentro de este proyecto refleja su interés por la experimentación y por la creación de una identidad musical colectiva.
A través de su trabajo, Beyond representa una nueva generación de artistas nepalíes que exploran sonidos globales desde una perspectiva propia, fusionando sensibilidad, modernidad y una marcada atención a la atmósfera.
Bullet Flo x Preeti Kaur
Bullet Flo, cuyo nombre real es Suraj Bikram Thapa, es un rapero nepalí reconocido por su importante contribución al desarrollo del hip hop de Nepal, especialmente dentro de la escena underground conocida como NEPHOP.
Formó parte del colectivo GXSOUL, desde donde comenzó a ganar reconocimiento por su particular estilo y habilidad técnica. Su participación en la canción «Raat Vari» marcó un momento decisivo en su trayectoria y le valió el reconocimiento como uno de los pioneros del chopper rap en Nepal, un estilo caracterizado por la interpretación de numerosas sílabas a gran velocidad y con gran precisión rítmica. Su trabajo ayudó a ampliar las posibilidades del rap nepalí y a consolidar la escena urbana del país.
Por su parte, Preeti Kaur es una cantante de pop y rhythm and blues nacida en Katmandú (Nepal). Destaca por su voz expresiva y por combinar diferentes influencias musicales. En 2003, alcanzó notoriedad al ganar el Shikhar Beat Contest en la categoría de Mejor Vocalista.
Posteriormente publicó su exitoso debut «Jhan Jhan Badhyo» y consiguió reconocimiento con la premiada canción «Dherai Palta». Además del pop y el rhythm and blues, Preeti Kaur ha explorado la fusión de elementos musicales punyabíes y nepalíes, reflejando la diversidad cultural de Nepal.
Meghna Gewali
Meghna Gewali es una cantante, compositora, intérprete y coach vocal nepalí reconocida por la potencia de su voz, su energía contagiosa y una identidad musical que trasciende géneros y fronteras. Su propuesta artística nace de la combinación de influencias del pop, el rock y la música contemporánea, fusionando melodías memorables con letras cargadas de emoción y experiencias personales.
A través de sus canciones y actuaciones, Meghna Gewali busca crear una conexión auténtica con el público. Su estilo se caracteriza por una interpretación expresiva, una sólida presencia escénica y una constante exploración de nuevas sonoridades. Para ella, cantar no consiste únicamente en interpretar una melodía, sino en transmitir emociones, contar historias y generar un vínculo con quienes escuchan.
Paralelamente a su carrera artística, Meghna Gewali ha desarrollado una importante labor como coach vocal. Ha guiado y formado a más de 100 cantantes de diferentes partes del mundo, ayudándoles a descubrir y desarrollar su propia identidad vocal mediante técnicas modernas de canto. Su metodología combina el conocimiento técnico con la confianza, la creatividad y la autenticidad.
Comprometida con la originalidad y las interpretaciones con significado, Meghna Gewali entiende la música como un lenguaje universal capaz de unir culturas, inspirar a las personas y transformar emociones en experiencias compartidas.
Nirmala Ghale
Nirmala Ghale es una cantante nepalí que ganó reconocimiento entre el público gracias a su participación en la 3ª edición de ‘The Voice of Nepal’ en 2021. Su aparición en el programa destacó especialmente por la sensibilidad de su interpretación y por una voz cálida, expresiva y capaz de transmitir una notable carga emocional.
Durante las audiciones a ciegas, Nirmala Ghale interpretó «Timro Nyano», una canción originalmente interpretada por The Uglyz, con letra de Jems Prashan y música de Sarun Tamrakar. Su actuación llamó la atención de los coaches y le permitió incorporarse al equipo dirigido por el reconocido músico y cantante Raju Lama.
La participación de Nirmala Ghale en el concurso le permitió darse a conocer ante una audiencia mucho más amplia y formar parte de una de las temporadas más destacadas del programa. La tercera edición comenzó sus audiciones en marzo de 2021 y reunió a numerosos intérpretes de diferentes estilos y procedencias.
Desde el punto de vista musical, Nirmala Ghale se caracteriza por una propuesta que combina el pop nepalí, las baladas contemporáneas y las interpretaciones acústicas. Su estilo pone especial énfasis en la emoción, la melodía y la conexión con el público. Más que apoyarse únicamente en la potencia vocal, sus interpretaciones buscan transmitir sentimientos y crear una atmósfera íntima, rasgos que contribuyeron a despertar el interés de los espectadores durante su paso por el programa.
Pratik Himal Rai
Pratik Himal Rai es un cantante, compositor e intérprete nepalí que ha dedicado más de una década de su vida al desarrollo de su carrera musical. Originario de Nepal, ha construido su identidad artística a través de una combinación de sensibilidad, autenticidad y pasión por la música.
Obtuvo reconocimiento público gracias a su participación en diversos programas de televisión, donde su voz emotiva, capacidad interpretativa y presencia escénica lograron captar la atención de numerosas audiencias. Estas experiencias contribuyeron a consolidar su trayectoria y le permitieron desarrollar una conexión cercana con el público.
Con una licenciatura en Música, Pratik Himal Rai cuenta con una formación que complementa su experiencia práctica como intérprete. Su propuesta musical se caracteriza por la diversidad, combinando baladas, slow rock, música folclórica nepalí y folk-pop. Esta mezcla refleja su interés por unir elementos de la tradición musical de Nepal con sonidos y sensibilidades contemporáneas.
Como compositor, Pratik Himal Rai busca transmitir emociones y contar historias a través de sus canciones. Hasta la fecha, cuenta con varios lanzamientos originales, que representan parte de su evolución artística. Su objetivo es continuar creciendo como músico, creando composiciones significativas y ofreciendo interpretaciones sinceras que conecten emocionalmente con sus oyentes.
Prithvi Khanal
Prithvi Khanal, también conocido como Prithvindra Khanal, es un cantante, compositor, letrista y artista multidisciplinar de Nepal que ha desarrollado una trayectoria marcada por la combinación de música, creatividad y servicio público.
Su acercamiento profesional a la música comenzó muy temprano: realizó su primera actuación en solitario en 2004 y posteriormente alcanzó notoriedad nacional al participar en la 2ª edición del programa de talentos ‘Khoji Pratibhako’ donde llegó al Top 20. Más tarde, en 2019, compitió en ‘The Voice of Nepal’ situándose entre los 13 mejores. También fue concursante de la 3ª edición de ‘Nepal Idol’ en 2020.
Su repertorio se mueve principalmente entre el folk y la música popular nepalí, incorporando temas relacionados con la identidad cultural, el patriotismo, el amor, la conciencia social y el orgullo nacional. Entre sus trabajos figuran «Aau Hami» (2021), «Batuli» (2022), «Nepal World Cup Ma» (2023) junto a Asmita Adhikari, y «Sarara Sarara Trishuli Tarera» (2024). En 2025, continuó publicando nueva música, entre ellas, «Man Sano» y «Namaste Namaskar».
Paralelamente a su carrera artística, Prithvi Khanal es graduado en ingeniería y ejerce como oficial de la Armed Police Force de Nepal. Esta doble faceta refleja una trayectoria poco convencional, en la que disciplina profesional, expresión artística y compromiso con su país confluyen en una misma identidad pública.
RC Rimal
RC Rimal, cuyo nombre completo es Ram Chandra Rimal, es un cantante, compositor y profesor de música nepalí vinculado a la escena musical contemporánea de Nepal. Su trayectoria abarca diferentes estilos, entre ellos el pop, la música folk, el lok dohori y la interpretación para bandas sonoras. Su perfil artístico destaca por una voz versátil y una interpretación caracterizada por la expresividad y la energía en directo.
Ha desarrollado una amplia actividad discográfica y ha colaborado con reconocidos intérpretes nepalíes. Entre sus trabajos figuran colaboraciones con Anju Panta y Prithvi Khanal, además de canciones como «Chaubandi», «Dukhaudai Aayo», «Nepali Hami», «Aama» y «Jhumauna Holi Ko Umangama».
Uno de los principales hitos de su carrera llegó en 2025, cuando recibió el premio al Mejor Cantante Debutante en los National Music Awards 2081, organizados por Radio Kantipur, por su interpretación de «Je Hunuthyo Bhaisakyo».
Además de su faceta como intérprete, RC Rimal ejerce como docente de música y participa en proyectos dirigidos al público infantil, mostrando un interés por la formación y la transmisión de la cultura musical de Nepal. En 2026 continuó publicando nuevos trabajos, entre ellos «Mayalu», canción compuesta por él propio artista.
Suraj Tamang
Suraj Tamang es un apasionado y versátil cantante, compositor y productor musical nepalí, cuya trayectoria se caracteriza por la combinación de tradición, sensibilidad artística y sonidos contemporáneos. Su experiencia abarca actuaciones en directo, grabaciones de estudio y creación de contenido musical para plataformas digitales, desarrollando una identidad artística adaptable a diferentes escenarios y públicos.
Como intérprete, Suraj Tamang explora diversos géneros, entre ellos el folk nepalí, el pop, el soft rock y la fusión. Su propuesta musical busca preservar la esencia y riqueza cultural de Nepal, al mismo tiempo que incorpora elementos modernos que permiten conectar sus raíces con nuevas generaciones y audiencias internacionales. A través de su música, pretende transmitir emociones, historias y aspectos de la identidad nepalí, convirtiendo cada interpretación en un encuentro entre herencia cultural e innovación.
Su experiencia tanto en escenarios nacionales como internacionales le ha permitido desenvolverse en diferentes contextos musicales y ampliar su perspectiva como artista. Además de interpretar y componer, su participación en la producción musical le proporciona una visión integral del proceso creativo, desde la concepción de una canción hasta su grabación y presentación final.
Con una marcada pasión por la música y la cultura de Nepal, Suraj Tamang continúa desarrollando su trayectoria artística, creando propuestas que unen tradición y modernidad.
Bangkok, sede del Festival de Eurovisión Asia 2026 el 14 de noviembre
La Unión Europea de Radiodifusión (UER-EBU) ha confirmado oficialmente la celebración de la primera edición del Festival de Eurovisión Asia. De esta manera, la organización europea junto a Voxovation lanza su segunda expansión internacional (tras el American Song Contest) con la colaboración de S2O Productions. La emisora comercial Channel 3 de Tailandia asume la organización de la primera edición.
Bangkok, capital de Tailandia, será la sede de la versión asiática del certamen europeo. El sábado 14 de noviembre, el continente asiático vivirá su gran celebración musical. En esta edición inaugural, 11 países han confirmado su participación en Festival de Eurovisión Asia 2026.
La UER subraya el alcance potencial de más de 600 millones de personas en toda la región Asia-Pacífico donde estarán “unidos por la música” en un año en el que el Festival de Eurovision celebra sus 70 años de historia.
También se pone el foco en que el mercado de Asia cuenta con 4.700 millones de personas. Además, subrayan que es la economía de más rápido crecimiento del mundo. Todo ello junto a una escena musical extensa. Todos los países participantes pisarán el escenario para representar su música original y talento nacional.
Coincidiendo con su 70º aniversario, el Festival de Eurovisión abre un nuevo capítulo de su historia en Asia. La llegada de este nuevo festival supone la expansión de los valores eurovisivos de diversidad, creatividad e identidad cultural, con el pilar fundamental de estar “unidos por la música”.
Con este acuerdo estratégico con las principales cadenas de televisión de Asia busca hacer llegar ese legado eurovisivo a millones de hogares. Se crea un nuevo escenario compartido donde las culturas se encuentran, las voces se amplifican y las comunidades creativas se conectan más allá de las fronteras.
¡Es oficial! Bangkok acogerá la primera edición del Festival de Eurovisión Asia el 14 de noviembre












