El Festival de Sanremo 2026 llega con nuevas expectativas y el interés habitual que cada año suscita el certamen musical más importante de Italia. Tras la renovación que recibió el festival en 2025 con la entrada de Carlo Conti, la próxima edición intentará mantener ese atractivo y esa variedad que tanto caracteriza al certamen.
En su 76º edición, que tendrá lugar del 24 al 28 de febrero de 2026, el festival de la canción italiana reunirá a un elenco de artistas que competirán por el triunfo para suceder a Olly, ganador del certamen el año pasado. Malika Ayane vuelve al Festival de Sanremo con «Animali notturni» tras su última participación en la edición de 2021.
¿Quién es Malika Ayane?
Nacida en Milán el 31 de enero de 1984, Malika Ayane es una cantautora y actriz italiana cuya trayectoria se ha desarrollado entre la música, el teatro y la interpretación audiovisual. Hija de padre marroquí, originario de Fez, y madre italiana, creció junto a su hermana mayor en la periferia oriental de la ciudad, un contexto que acompañó sus primeros años de formación artística.
Su relación con la música comenzó de forma temprana. En 1995 inició sus estudios en el Conservatorio Giuseppe Verdi de Milán, donde eligió el violonchelo como instrumento principal, y ese mismo año ingresó en el coro de voces blancas del Teatro alla Scala. Permaneció vinculada a la institución hasta 2001, participando con frecuencia como solista en repertorio contemporáneo y colaborando con directores como Riccardo Muti, Riccardo Chailly y Giuseppe Sinopoli. En 1997, Muti la seleccionó como solista para la inauguración de la temporada operística de La Scala con Macbeth, en una función retransmitida por la RAI.
Al finalizar su etapa en el coro, Ayane comenzó a explorar otros lenguajes musicales, del blues al jazz, del gospel al electro-clash, al tiempo que compaginaba distintos trabajos en Milán. En esos años se integró en el circuito de música en directo del local Le Trottoir, donde empezó a actuar de forma regular, y en 2003 participó en la fundación de Music Organiz Action Music, una red dedicada a la creación de música para eventos y desfiles.
El punto de inflexión llegó en 2007, cuando el productor Ferdinando Arnò la descubrió durante una actuación y facilitó su contrato con Sugar Music. Su álbum debut, Malika Ayane, se publicó en septiembre de 2008 y alcanzó la certificación de disco de platino. Tras el lanzamiento de «Sospesa», el sencillo «Feeling Better» marcó su consolidación radiofónica y comercial, situándose durante meses entre los temas más emitidos en Italia.
En febrero de 2009 participó por primera vez en el Festival de Sanremo, dentro de la categoría Nuove Proposte, con «Come foglie», escrita por Giuliano Sangiorgi. La canción obtuvo el segundo puesto, alcanzó los primeros lugares de la lista FIMI y fue certificada como disco de platino. Ese mismo año colaboró con Pacifico, Andrea Bocelli y participó en el proyecto solidario «Domani 21/04.2009», además de abrir un concierto de Duffy en Milán.
Su regreso al Teatro Ariston se produjo en 2010, ya en la categoría BIG, con «Ricomincio da qui». El tema le valió el Premio de la Crítica “Mia Martini” y el Premio de la Sala de Prensa Radio y TV, en una edición marcada por la reacción del público y de la orquesta tras el resultado final.
Coincidiendo con el festival publicó su segundo álbum, Grovigli, que superó las 100.000 copias vendidas y se convirtió en doble disco de platino. En los meses siguientes participó en eventos como los David di Donatello y amplió su proyección con colaboraciones junto a Cesare Cremonini.
A partir de 2012 inició una nueva etapa creativa con el álbum Ricreazione, precedido por el sencillo «Tre cose». El disco obtuvo certificación de platino y dio lugar a una intensa actividad en directo. En 2013 volvió a competir en Sanremo con «E se poi», que finalizó en cuarta posición y fue distinguido con el Premio Lunezia por su valor musical y literario. Ese mismo año reforzó su presencia mediática con proyectos radiofónicos y apariciones cinematográficas.
En 2015 regresó al festival con «Adesso e qui (nostalgico presente)», logrando el tercer puesto y obteniendo por segunda vez el Premio de la Crítica. El tema encabezó la difusión radiofónica y acompañó el lanzamiento de su cuarto álbum, Naïf, certificado como disco de oro. De este trabajo se extrajeron canciones como «Senza fare sul serio», uno de los mayores éxitos de su carrera, y «Tempesta». Paralelamente, participó como coach especial en The Voice of Italy y desarrolló una extensa gira teatral.
Entre 2016 y 2017 amplió su faceta interpretativa al encarnar a Evita Perón en el musical Evita, dirigido por Massimo Romeo Piparo, con más de setenta funciones en teatros italianos. Tras esta experiencia, inició un periodo de menor exposición pública que culminó en 2018 con el álbum Domino, presentado a través de un doble formato de gira en clubes y teatros, y con una participación destacada como jurado en X Factor Italia.
En 2021 volvió al Festival de Sanremo con «Ti piaci così» y publicó su sexto álbum de estudio, Malifesto, un proyecto centrado en la expresión emocional y la identidad artística. Al año siguiente regresó al escenario del Ariston para presentar «Un po’ più in là» como invitada y abrió una nueva etapa profesional al firmar con Warner Music Italy. Desde finales de 2022 interpreta a Grizabella en el musical Cats, tanto en el Teatro Sistina como en gira nacional.
En los últimos años ha ampliado su actividad creativa con la publicación de su primer libro, Ansia da felicità, nuevos proyectos musicales y teatrales, y la firma de un contrato discográfico con Believe Music en 2024. En 2025 lanzó «L’avresti detto mai», canción original para la banda sonora de la película 30 notti con il mio ex, candidata a los Nastri d’Argento, y cerró el año formando parte del reparto teatral de Brokeback Mountain, confirmando una trayectoria marcada por la versatilidad y la continuidad artística.
¿De qué trata «Animali notturni», su tema para el Festival de Sanremo 2026?
Malika Ayane llega por quinta vez al Festival de Sanremo 2026 con «Animali notturni». Durante la noche de la gran final de Sanremo Giovani 2025 anunció el título de su propuesta y además ofreció algunos detalles del tema.
La artista presenta “Animali notturni” como una canción de mirada amplia y simbólica que habla de todos nosotros a través de la metáfora de la noche, entendida como un espacio común donde conviven realidades muy distintas. El tema pone el foco en esas vidas que se cruzan cuando cae la oscuridad, entre quienes viven la noche como territorio de libertad y disfrute y quienes la transitan trabajando, sosteniendo silenciosamente el ritmo del día siguiente.
En ese contraste, Malika Ayane construye un retrato colectivo e inclusivo, capaz de abarcar sensibilidades opuestas sin jerarquizarlas. “Animali notturni” se convierte así en una reflexión sobre la dimensión nocturna como momento de verdad y de encuentro, un tiempo suspendido en el que las máscaras caen y las diferencias se diluyen. La canción se abre deliberadamente a múltiples interpretaciones, permitiendo que cada oyente encuentre su propio reflejo.
El tema utiliza la noche como clave de lectura del presente, transformándola en un espacio compartido donde conviven fragilidad, resistencia y deseo. Todo ello con un tono evocador y cercano, que da forma a una narración reconocible y humana, reforzando el carácter universal de una canción pensada para abrazar miradas diversas.
Así será el Festival de Sanremo 2026
Sanremo, el gran festival de la música italiana
El Festival de Sanremo es un certamen musical italiano nacido en 1951 con el objetivo de revitalizar la ciudad de Sanremo tras la Segunda Guerra Mundial y promover la canción italiana. Sus primeras ediciones se celebraron en el salón de fiestas del Casino de Sanremo, en un formato muy distinto al actual, con pocas canciones, intérpretes fijos y un ambiente más cercano al de un recital que al de un gran espectáculo televisivo.
Durante sus primeros años, el festival contribuyó decisivamente a la creación y consolidación de la canzone italiana moderna. Las canciones eran interpretadas por varios artistas para destacar la composición por encima del intérprete, y el certamen ayudó a lanzar carreras legendarias y a establecer estilos que marcarían la música popular del país durante décadas. Con el paso del tiempo, Sanremo comenzó a ganar una enorme repercusión mediática gracias a la radio y, posteriormente, a la televisión, convirtiéndose en un acontecimiento nacional.
A lo largo de los años sesenta y setenta, el festival fue adaptándose a los cambios sociales y musicales del país. Se incorporaron nuevos géneros, se dio mayor protagonismo a los intérpretes y se abandonó progresivamente el modelo original de canciones duplicadas. En 1977 se produjo un cambio clave en su historia con el traslado definitivo al Teatro Ariston, un espacio que desde entonces se ha convertido en símbolo inseparable del certamen.
En las décadas posteriores, el Festival de Sanremo siguió evolucionando tanto en formato como en propuesta artística. Se introdujeron distintas categorías, fases eliminatorias y sistemas de votación, alternando ediciones más tradicionales con otras más experimentales. El festival también se consolidó como una plataforma fundamental para descubrir nuevos talentos, como Laura Pausini, Eros Ramazzoti, Arisa o Mahmood, al tiempo que mantenía la presencia de artistas consagrados, equilibrando innovación y tradición.
En su 71ª edición, celebrada en 2021, el grupo Måneskin se alzó con la victoria gracias a Zitti e buoni, una propuesta energética y rupturista que evidenció la capacidad del festival para adaptarse a las corrientes musicales contemporáneas y conectar con audiencias más jóvenes.
En la edición de 2025, la ganadora fue Olly con «Balorda Nostalgia», una balada de gran carga emocional que explora una nostalgia confusa y melancólica, centrada en la idealización de recuerdos y de un amor ya concluido. La sensibilidad de la letra y la interpretación íntima fueron claves para su triunfo.
Más de siete décadas después de su creación, el Festival de Sanremo continúa siendo una referencia cultural imprescindible en Italia, un espacio donde la música refleja la evolución de la sociedad y donde cada edición escribe un nuevo capítulo en la historia de la canción italiana.