El Festival de Sanremo 2026 llega con nuevas expectativas y el interés habitual que cada año suscita el certamen musical más importante de Italia. Tras la renovación que recibió el festival en 2025 con la entrada de Carlo Conti , la próxima edición promete mantener ese atractivo y esa variedad que tanto caracteriza al certamen.
En su 76º edición, que tendrá lugar del 24 al 28 de febrero de 2026, el festival de la canción italiana reunirá a un elenco de artistas que competirán por el triunfo para suceder a Olly, ganador del certamen el año pasado Patty Pravo, icónica artista veneciana, vuelve como leyenda viva de la música italiana al festival que ya la ha visto más de 10 veces.
¿Quién es Patty Pravo?
Nicoletta Strambelli, más conocida como Patty Pravo, nació el 9 de abril de 1948 en Venecia. Su historia profesional comienza en el bullicioso ambiente de la Roma de mediados de los años sesenta, donde su presencia habitual en el mítico Piper Club le valió el apodo de «La Ragazza del Piper». Desde niña había mostrado una curiosidad insaciable por el arte, nutrida por influencias tan diversas como The Rolling Stones, Nirvana o Aretha Franklin. Aprendió piano y guitarra, y pronto empezó a cantar en varios idiomas, una versatilidad que con el tiempo se convertiría en una marca inconfundible de su identidad artística.
Su debut discográfico llegó en 1966 con el sencillo «Ragazzo triste», que alcanzó el número 11 en las listas italianas y pasó a la historia como la primera canción pop emitida por Radio Vaticana. Solo dos años más tarde llegaría su gran éxito internacional: «La Bambola». El tema vendió millones de copias en distintos países y consolidó a Patty Pravo como una de las figuras centrales de la música italiana. Por entonces también vio la luz su primer álbum, Patty Pravo (1968), donde comenzó a perfilarse con claridad su personalidad artística.
Durante la década de 1970 se adentró en terrenos como el pop rock y la chanson, publicando discos que tuvieron una importante repercusión comercial. En 1974, Mai una signora alcanzó el número 1 en ventas, y al año siguiente Incontro se situó entre los cinco álbumes más vendidos. Ambos trabajos marcaron un momento clave en su carrera: un periodo de experimentación estética, desafío a las convenciones y exploración profunda de la sensibilidad femenina.
En 1978 publicó el sencillo «Pazza Idea», que también dio título a un exitoso álbum. Su primera participación en el Festival de Sanremo había sido años antes, en 1970, con «La spada nel cuore», una canción de fuerte carga dramática sobre la traición y el dolor que provoca la pérdida de confianza, con la quedó en un gran quinto puesto.
Los años noventa estuvieron marcados por proyectos singulares, como el álbum Ideogrammi (1994), precedido por una gira por Asia que la convirtió en la primera artista italiana en actuar en directo en China. En 1997 regresó a Sanremo con «…e dimmi che non vuoi morire», un tema que se convirtió en un éxito rotundo tanto para la crítica como para el público.
Desde entonces, Patty Pravo ha publicado más de veinte álbumes de estudio, además de discos en vivo, recopilatorios y más de setenta sencillos. A lo largo de su trayectoria ha viajado por estilos tan diversos como el pop, el rock, el soul, el blues y la electrónica, siempre envuelta en una estética singular y un magnetismo inconfundible. Con diez participaciones en Sanremo, es una de las artistas más constantes y carismáticas de la historia del festival.
Su última aparición en el certamen fue en 2019, junto a Briga, con «Un po’ come la vita», una pieza de tono poético que reflexiona sobre el sentido de la existencia y el carácter cíclico de la vida. El tema finalizó en la 21ª posición en la clasficación de la noche final.
En 2024 su figura volvió al centro de atención gracias al documental A modo mio, emitido en RAI 3, que repasaba su vida y su legado. En 2025 regresó a la televisión como entrenadora en Ora o mai più y como jurado en Io canto Family. Este mismo año lanzó los sencillos «Ho provato tutto«, escrito por Francesco Bianconi y producido por Taketo Gohara, y «Ratatan«, firmado por Marianne Mirage y Andrea Bonomo. Durante el verano presentó su Ho Provato Tutto Tour, que obtuvo una gran acogida y culminó con actuaciones multitudinarias, como la de Livorno ante más de 30.000 personas.
Patty Pravo es, ante todo, una figura de transgresión eterna. Ha hecho de la provocación un lenguaje y de la independencia un principio vital. Su carrera, guiada por la rebeldía y la reinvención continua, la ha convertido en un símbolo de libertad creativa dentro y fuera del escenario. Más que una cantante, Patty Pravo es una leyenda viva: elegante, indomable y siempre dispuesta a desafiar el paso del tiempo.
¿De qué trata «Opera», el tema con el que Patty Pravo participa en el Festival de Sanremo 2026?
La artista presenta «Opera» como una canción de carácter onírico y profundamente simbólico, nacida de un sueño y concebida como una reflexión sobre la identidad y la singularidad del ser humano. En el corazón del tema se encuentra la idea de que cada persona es una obra de arte, portadora de una historia propia, hecha de fragilidad, experiencia y belleza, elementos que definen la esencia individual.
La canción se desarrolla como una visión inclusiva y acogedora, una “obra” capaz de comprender a todos sin distinciones ni jerarquías. Patty Pravo construye así un espacio musical abierto, donde la diversidad se convierte en valor y la diferencia en riqueza compartida. «Opera» se transforma en un manifiesto delicado pero firme sobre la dignidad de cada individuo, invitando a reconocerse y reconocernos en esa pluralidad.
Con una atmósfera evocadora y poética, el tema invita a detenerse y mirar al ser humano como una creación irrepetible, digna de atención y respeto. Compuesta por Giovanni Caccamo, la canción adquiere un significado universal, reforzando el mensaje de que cada vida, con sus luces y sombras, merece ser contemplada como una auténtica obra de arte.
Así será el Festival de Sanremo 2026
Sanremo, el gran festival de la música italiana
El Festival de Sanremo es un certamen musical italiano nacido en 1951 con el objetivo de revitalizar la ciudad de Sanremo tras la Segunda Guerra Mundial y promover la canción italiana. Sus primeras ediciones se celebraron en el salón de fiestas del Casino de Sanremo, en un formato muy distinto al actual, con pocas canciones, intérpretes fijos y un ambiente más cercano al de un recital que al de un gran espectáculo televisivo.
Durante sus primeros años, el festival contribuyó decisivamente a la creación y consolidación de la canzone italiana moderna. Las canciones eran interpretadas por varios artistas para destacar la composición por encima del intérprete, y el certamen ayudó a lanzar carreras legendarias y a establecer estilos que marcarían la música popular del país durante décadas. Con el paso del tiempo, Sanremo comenzó a ganar una enorme repercusión mediática gracias a la radio y, posteriormente, a la televisión, convirtiéndose en un acontecimiento nacional.
A lo largo de los años sesenta y setenta, el festival fue adaptándose a los cambios sociales y musicales del país. Se incorporaron nuevos géneros, se dio mayor protagonismo a los intérpretes y se abandonó progresivamente el modelo original de canciones duplicadas. En 1977 se produjo un cambio clave en su historia con el traslado definitivo al Teatro Ariston, un espacio que desde entonces se ha convertido en símbolo inseparable del certamen.
En las décadas posteriores, el Festival de Sanremo siguió evolucionando tanto en formato como en propuesta artística. Se introdujeron distintas categorías, fases eliminatorias y sistemas de votación, alternando ediciones más tradicionales con otras más experimentales. El festival también se consolidó como una plataforma fundamental para descubrir nuevos talentos, como Laura Pausini, Eros Ramazzoti, Arisa o Mahmood, al tiempo que mantenía la presencia de artistas consagrados, equilibrando innovación y tradición.
En su 71ª edición, celebrada en 2021, el grupo Måneskin se alzó con la victoria gracias a Zitti e buoni, una propuesta energética y rupturista que evidenció la capacidad del festival para adaptarse a las corrientes musicales contemporáneas y conectar con audiencias más jóvenes.
En la edición de 2025, la ganadora fue Olly con «Balorda Nostalgia», una balada de gran carga emocional que explora una nostalgia confusa y melancólica, centrada en la idealización de recuerdos y de un amor ya concluido. La sensibilidad de la letra y la interpretación íntima fueron claves para su triunfo.
Más de siete décadas después de su creación, el Festival de Sanremo continúa siendo una referencia cultural imprescindible en Italia, un espacio donde la música refleja la evolución de la sociedad y donde cada edición escribe un nuevo capítulo en la historia de la canción italiana.